为什么总是感觉老版的《四大名著》电视剧是经典,翻拍的总是不行呢?

一 严谨的创作态度1979年,王扶林导演就有了拍摄名著想法,其它作品要么需要高科技要么需要强大资金支持,却从儿女情长的红楼梦开始了。只是当年最长的电视剧是王导的作品18集连续剧《敌营十八年》,拍摄长篇电视剧还是第一次。经过一番研究,81年央视领导决定拍《红楼梦》了。

王导脱产一年研读《红楼梦》,这比起那些没看过原著就上手的人来说不知强多少倍。这是对名著的敬畏之心,这是对经典应有的态度。

八个月的时间完成了28集剧本,分镜头剧本花费一年时间完成。

演员选出后,先后在组织了两期培训班,由大师们给演员上课。不论什么角色都需要熟读名著、学习古代礼仪、琴棋书画,排小品,连插曲演唱者也跟组学习。

二 强大顾问团体红楼梦不是其它作品。自问世以来多少人的研读已形成有规模的红学。因此,在开拍前由央视牵头组成了一个强大的顾问天团。中间任何一个专家都在各自领域的顶尖学者,可谓大师云集,空前绝后。

他们是:王昆仑、王朝闻、沈从文、成荫、林辰夫、阮若琳、启功、吴世昌、吴冷西、周扬、周汝昌、杨乃济、杨宪益、赵寻、钟惦棐、曹禺、蒋和森、戴临风、朱家溍、吴祖光

三 空前的海选87版的演员们几乎都经过了千挑万选才出来。剧组成员走遍剧团后,开始到各类女员工聚焦的工厂选演员。他们有话剧演员、戏曲演员、舞蹈演员,甚至有售货员、接线员等等各行各业的人。所有人都得经过初试、录相等各种环节,才能到北京由导演组最终拍板收不收。

王导力排众议坚持选用男演员了演宝玉,这样到开机还没找到。就选行拍了其它情节,单等宝玉。这份执着或许打动了上天,来自成都的欧阳奋强几经推荐到了王导面前。

陈晓旭当年用一张照片一封自荐信获得了面试机会,王导问了她100个红楼梦的问题,才通过了初试。正是她对红楼梦和黛玉的烂熟于心,在以后的竞争中为自己加了不少分。

正是这样没有任何后门可讲的海选和空前的培训,才造就了一系列经典的角色。欧阳的宝玉、晓旭的黛玉、张莉的宝钗、邓婕的凤姐,哪怕一个丫头一个小厮也是活灵活现从书中走来。为了一个像黛玉的小戏子,选出的演员被人误以为是晓旭的亲戚,因为太像了。一个小角色足见剧组的真诚。

四 精雕细琢的创作36集作品,拍摄制作了三年时间。现在一个影视城一个月出30集的现状来看是不可能完成的,任何影视公司都耗不起。时间是一把好的刻刀,终于雕琢了一部经典作品。

正式开拍前,培训期间演员们已经将各自角色做了大量练习,并且还为角色写人物小传。可以说已经和角色谈了很久的恋爱。

真山真水真性情,芍药没有了,湘云醉卧那场戏那就再等一年。演员们三年时间耳鬓厮磨,与角色融为一体,只要穿上戏服就是那个角色,最终到了灵魂附体的地步。

五 顶尖的服化道现在的古装剧通过是影楼风,劣质的化纤服装、闪闪亮的唇膏和韩式大粗眉分分钟出戏,主人公通常会一套衣服穿到死。

而87版红楼梦,为了黛玉的罥烟眉,号称中华第一梳的杨树云更是翻遍古籍找灵感。女角色的发型基本都由演员的真发梳成,就这个功夫在今天是不是已经没有人能担此任了。主角们服装多,杨树云说有多少套服装就能梳出多少种发型来配。

杨树云老师参考原著,又翻阅了很多的资料,最终为宝玉出场设计了独特的辫发。小姐们的玲珑发髻,奶奶们端庄的发式各有各的不同,都符合其身份

全剧2700多套服装,不仅分了角色身份,还会配合剧情单独设计。各种面料、工艺和色彩一切为了角色。王熙凤70多套服装,黛玉40多套服装,有时一集一个角色出现几套服装。这样才符合贵族根据不同场合换装的要求。

30多年前没有太多高科技,很多道具如果不能借到真品就只能由道具师亲手做的。柳湘莲的扮演者候长荣后期没有戏之后就到道具组帮忙,亲手做的道具都能经过镜头的特写,比如王熙凤屋里的珊瑚和翡翠竹子。

经典之所以成为经典,与投资多少钱请多少大腕没有直接关系。87版红楼梦的编剧周岭老师曾经说过,《红楼梦》不允许用一双粗糙的手来抚摸。

近期又听到有新的翻拍正在进行,《红楼梦》是全体中国人的,相信87版不会是最后一版。但100年内可能会是最经典的一版。红楼梦翻拍,需要打破87版留给人们的美好印象,很难很难。角色想再次取代欧阳和晓旭更是难上加难。

目前的影视圈,缺少的像80年代那样的艺术创作态度和创作空间。演员扎戏,带资进组任何一条都足以让这部戏沦为寻常。

作者:红迷轻罗小扇

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